Musicando, que es gerundio.

Aquí está la sorpresa prometida, no me ha quedado como quería que quedase y me ha llevado más tiempo del que quería que me llevase, pero después de lo que me ha costado conseguir eso, paso de intentarlo más jajaja

No os imagináis lo difícil que es hacer cuadrar a uno consigo mismo, es más fácil tocar en orquesta o coro!

En fin, allá va:

Disfrutarlo la mitad de lo que me ha costado hacerlo, y lo disfrutaréis muchísimo jajaja

Trilogía México.

Es un hecho de que ciertos directores, sin ser los más oscarizados , o incluso aclamados por la crítica; bien sea por su toque personal, por su ambientación característica, o por una suma sinérgica de sus elementos, que consiguen atraer al espectador. Y mientras ves la película no dejas de pensar “sí, sé que no es la mejor del mundo” pero, no obstante, no eres capaz de despegarte de la pantalla.

Hablé de Quentin Tarantino, refiriéndome a su música. Y es que aún no he encontrado a nadie que le guste Quentin y no le guste Robert Rodríguez, indirecto protagonista de esta entrada. Y digo indirecto porque no voy a hablar del director, si no de un tema que la verdad más de una vez me resultó curioso pero que siempre me costó una búsqueda por internet para ver el por qué. 

Y el por qué de la entrada es ¿cuántas películas ha hecho Robert Rodríguez protagonizadas por Banderas? Bueno, no exactamente, pero sí indirectamente. La cuestión es la denominada “Trilogía México”, de Robert Rodríguez. Resulta que es muy usual hablar con alguien de “El mariachi” y que la confunda con “Erase una vez en México” o te diga “¿No estás hablando de Desperado?”.

Pues bien, como suelo decir, las cosas claras y el chocolate espeso. Lo que realmente sucede es que la denominada trilogía no es tal, si no que son tres películas que entre sí tienen en común al director, la temática y algunos actores. 

Por un lado, tenemos la primera de todas, El mariachi, película destacada por su bajo presupuesto pero su buena rentabilidad, de los primeros, si no el primer, trabajo de Robert Rodríguez. No la he visto, así que poco puedo decir de ella. Y paso de copiar el trabajo de otro poniendo una sinopsis que ni siquiera sé si es correcta. 

 

Más adelante, Desperado, esta película ya sí que actúa nuestro actor patrio, Antonio Banderas. La temática es simple y clásica, venganza, y cómo no, aderezada por un montón de disparos. El hilo conductor es un hombre, que fue guitarrista, en busca de un narcotraficante, clamando venganza por el asesinato de su mujer. Para aclararse un poco más, esta película también es conocida por “la que sale Tarantino contando un chiste”, y es que el director hace un cameo por la película de su colega Robert. 

Y por último, Érase una vez en México. A nivel argumental, a pesar de la tremenda similitud con la anterior, es más compleja. En este caso, existe un exguitarrista, de nuevo Banderas, que tiene un pasado oscuro, por ejemplo la muerte de su mujer; que es reclutado por el servicio secreto estadounidense para cierta misión. El elenco de actores es más amplio, y ya no sólo tenemos a Banderas y Salma Hayek, si no que también aparecen otros como Johnny Depp o Willem Dafoe. Se aprecia también un claro aumento en el presupuesto de las películas. 

Por último, os dejo una curiosidad que me encantó y que llevo toda la semana dándole vueltas (motivo por el cuál hoy vi Desperado). 

Robert Rodríguez, además de ser director, productor, guionista, etc... No sólo se dedica al mundo del cine, si no que también  hace sus pinitos con la música. Y así surge Chingon, grupo de música con él como guitarrista que se ha encargado de aderezar algunas películas de Tarantino (cómo olvidar la Malagueña Salerosa de Kill Bill) y bueno, en general como todo buen grupo de música, hacer discos. 

Esta es una de las canciones suyas que más me gustan. Un muy característico riff inicial, que puede ser escuchado en esta escena de la película Desperado: 

Ahora sólo queda una duda, ¿qué fue primero, la película o la canción? Algo que probablemente esté en la cabeza de Robert y que yo nunca sabré. Pero esta noche dormiré igual. 

Un placer si habéis llegado hasta aquí abajo :)

The swan song ~ Momentos de inspiración

Nueva canción. ¿Por qué? Porque sí. O si me conoces bien y estás al día, pues por eso.

Hace muchos años, la usaba en una ensoñación que tenía. Un momento planeado, con una canción planeada. Ese momento está claro que no vendrá, pero la canción me trae muy buenos recuerdos. Y creo que soy capaz de crear un sinfín de momentos nuevos al rededor de ella. 

Y esta tarde, la canción salió de mis recuerdos y aterrizó en el blog. 

The swan song - Within Temptation

El invierno ha llegado para mí, no lo puedo soportar.

Las cadenas de mi vida son fuertes, pero pronto se habrán ido.

Abriré mis alas una vez más…

¿Es un sueño?
Todos los que una vez amé,
llamándome por mi nombre

El sol calienta mi cara.
Todos los días de mi vida, los veo pasar ante mí.

En mi corazón sé que no puedo dejarlo marchar,

al final encontraré paz en mi interior.

Nuevas alas están creciendo esta noche.

¿Es un sueño?
Todos los que una vez amé,
llamándome por mi nombre

El sol calienta mi cara.

Todos los días de mi vida, los veo pasar ante mí.

Conforme me elevo,
me hago uno con el viento.

Me muero de ganas por verte otra vez,
ha sido demasiado tiempo.

Estaremos juntos otra vez.

 NOTA: traduzco las canciones porque la mitad de las veces que busco la letra en español suelen ser traducciones horrorosas made in google traductor. Yo no las hago perfectas, pero sé distinguir cuándo like es gustar y cuándo es como.

Vibrations in the air - Momentos de inspiración.

Buenas! Quiero empezar una serie de entradas en las que simplemente pondré una canción, quizá una reflexión y poco más. El objetivo son entradas cortas para mí, por falta de tiempo, y para vosotros, para no aburriros.

La primera canción es Vibrations in the air. La pongo más que nada por el pararelismo que desarrolla a lo largo de la canción con el de un fotógrafo. Os dejo la letra traducida, perdón si hay errores demasiado grandes :S

Pensando en las veces en las que supe que debí haber tomado fotos,
 algo en lo que confiar, más fuerte que un recuerdo,
 porque la química le impone, no están coloreadas por emociones;
 se colorean por los matices que las cosas solían tener…

Y nada rompe el corazón tanto como mirar a viejas fotografías,
cuando puedes saborear el momento, y peor aún si ya pasó.
Van ahora hacia el futuro, pero tu aún no puedes negarlo,
como una canción siendo cantada.

El arrepentimiento es como un filtro que colorea todos tus esfuerzos.
Y una vez puesto se convierte en una característica de tus trabajos actuales.
Lo que temo es que todas esas cosas que aprecio nunca se conviertan en más que vibraciones en el aire, vibraciones en el aire.

Voces en el aire, su eco resuena en mi cabeza como radios,
frecuencias hirientes y estáticas entre palabras.
Están todas ahora en el viento,
pero apuesto a que nunca te dije que te eché de menos cuando tú te habías ido.

El arrepentimiento es como un filtro que colorea todos tus esfuerzos. Y una vez puesto se convierte en una característica de tus trabajos actuales.
Debes cambiar tu objetivo, gira tu mirada hacia algo más, porque una vez puesto se convierte en una característica de tus actuales trabajos
Lo que temo es que todas esas cosas que aprecio nunca se conviertan en más que vibraciones en el aire.

Espero que os guste tanto como a mí :)

Nightmare revisited

Cualquiera que haya visto pesadilla antes de navidad se habrá dado cuenta de la importancia que tienen las canciones en la película, y es que no en vano la película se puede considerar por una parte del género musical. 

Como suele pasar, la combinación Burton – Elfman da lugar a unas canciones increíbles que hacen meterte en la película de forma única, y que hacen que, aún cuando no ves la película, sigues teniendo en la cabeza a esos entrañables personajes y la historia que de tan buena manera te contaron.

No sé si fue una recopilación y cada artista lo hizo por separado, o si fueron llamados expresamente para crear el disco, pero el caso es que, por uno u otro motivo, en el 2008 decidieron sacar una pequeña joya llamada “Nightmare revisited”, donde se mezclan los más variopintos estilos dando vida de nuevo a las canciones de esta grandísima película. Y para ello, reúnen a una importante parte de los artistas que, al menos entonces, estaban en lo más alto de las listas de música. Amy Lee, Korn, All- American Rejects,.. así como nuevas versiones del propio Elfman. 

Lógicamente, debido al a mezcolanza de estilos, o eres un tipo como yo que me trago lo que me echen en cuestión de música, o te encontrarás un disco del que sólo disfrutas algunas canciones. En cualquier caso, si te gustó la película, si de vez en cuando te encuentras a ti mismo canturreando “estos es halloween, esto es halloween,… ” entonces deberías, al menos, escucharlo un par de veces.

Y como es costumbre, os dejo un par de ejemplos representativos de lo que tendréis en el disco. 

La primera, Amy Lee, con un estilo muy Evanescence interpretando la canción de Sally. 

Ya digo, muy Evanescence, la chica y su increíble voz, frente a su piano, logra una versión que, creo, destaca esa pesadumbre de la canción original (“And will we ever end up together?  no, I think not, it's never to become for I am not the one”)

En segundo lugar, Rodrigo y Gabriela, que son dos tipos que bien merecen una entrada en mi blog (me lo pensaré). 

A dos guitarras, capaces de sacar cualquier melodía, se atreven con una versión con aire hispano de la canción de Oogie Boogie.

Espero que os haya gustado esta entrada para un blog un pelín abandonado. Como propósito de Año Nuevo, intentaré darle más vidilla :) 

Rapsodia bohemia

Normalmente no suelo hacer caso de fechas señaladas, pero ya que hace tiempo que quería compartir este vídeo aprovecho para hacerlo hoy, el cumpleaños de uno de los cantantes más influyentes en la historia del rock.

A destacar por ser un tributo a Queen, y por haber conseguido, para un programa de humor, lo que muchos "artistas" intentan y no consiguen: que la versión merezca la pena.

Y por último, recordar que no es la primera vez que aparece esta canción en el blog (pincha para saber cuál fue la otra vez).

Quentin y sus BSO's

Personalmente, ha llegado un punto en el que me he dado cuenta de que la banda sonora de una película es un factor importantísimo para la misma, de forma que películas mediocres llegan a ganar varios enteros en mi “ranking” personal porque tiene esa canción que tanto te gusta.

Y concretamente, uno de los directores que más me llama la atención es Quentin Tarantino. Caracterizado por ese estilo personal que hace que lo ames o que lo odies, personalmente no sabría decir si lo amo; pero seguro que no le odio. Desde luego, y esto es un dato objetivo, te guste o no su cine lo que no se puede negar es lo personal que es.

En cualquier caso, aquí no estoy para alabar o criticar a Tarantino por su labor como cineasta, si no lo curiosas que son sus bandas sonoras, pues después de todo esto es una entrada “musical”.

Yo no sé qué tienen, si las elige él mismo o si tiene un coleguilla compositor que suele repetir, pero personalmente veo en las BSOs de Tarantino un estilo personal y único. Y lo más curioso, que no es por la composición de las mismas (que en muchas ocasiones son versiones de canciones antiguas) si no por su variedad/calidad.

En una película como Kill Bill con un tema tan peculiar como el que tiene, te puedes encontrar con piezas como “The lonely shepherd” con un aire a peli del oeste increíble, para pasar a un “Woo Hoo” que parece una canción sacada del baile de graduación de los muchachos de Grease; para acabar con una versión de “Bang bang”, que nos transporta a una peli de mafiosos de los años 40. Y de guinda sobre el pastel, la “Malagueña salerosa”, con aroma mexicano.

Aunque, personalmente, el verdadero clímax se encuentra en la banda sonora de la que se considerada por muchos su mejor película. Malditos bastardos, que posee una de las mejores piezas que he oído:

Esa mezcla entre el piano, que parece sacado de la Para Elisa de Beethoven, mezclado con una maravillosa guitarra española. Obviamente, también nos encontramos una variedad asombrosa de estilos. A parte de la ya mencionada, tenemos la extrañísima “Ich Wollt Ich Waer Ein Huhn” que nos transporta a la Alemania de los años 40. Y, cómo no, esas canciones de aire ochentero como “Cat people”.

En resumen, unas bandas sonoras cuanto menos trabajadas, y que personalmente creo que encajan donde deben encajar en las películas.

Y para despedirme, un clásico, también salido de una de las grandes de Tarantino, Pulp Fiction:

Sobre una canción...

Decir que una canción es tu favorita creo que es algo muy arriesgado, y probablemente, después de decirlo te darás cuenta de que te has equivocado, que tienes una mejor en mente o que elegir entre esa y otra es como elegir entre papá y mamá.

Hubo un tiempo que esta canción, sobre la que va la entrada, fue mi favorita, o al menos eso decía. Ahora mismo no diría que es mi favorita, pero la pongo en mi top 20.

Esta canción es la nana, de Warcry. Y si decía eso era por el escalofrío que recorrió mi cuerpo cuando la escuché por primera vez y comprendí que, a fin de cuentas, eran los últimos pensamientos de un guerrero en medio de la batalla. Os dejo con la letra, que más que la letra de una canción parece un poema épico.

El enemigo se ha ido
pero pronto ha de volver
cuando suenen sus tambores
de seguro moriré.

Han muerto todos los míos,
solo yo sigo en pie.
Todos eran mis amigos
pero pronto los veré.

Pues yo también estoy herido
herido de gravedad
se ve al correr mi sangre
la vida de mi escapar...

De este cuerpo malherido
que nunca dudó en arriesgar
su vida de pos de un sueño
que ya no conseguirá.

Me ataré a mi estandarte,
fiel símbolo de mi fe
si llega antes la Muerte
que ellos me encuentren en pie.

En pie y desafiante
como yo siempre viví:
que tengan claro en sus mentes
que yo jamás de rendí.

Estoy perdiendo el sentido,
ya casi no puedo ver...
Muerte, espera un momento
que pronto han de volver.

Veo venir una dama
sonriendo hacia mi.
Si esa dama es la Muerte...
¿Quién tiene miedo a morir?

Viene cantando una nana
de mi tierra natal.
La cantaba mi madre...
nunca la podré olvidar...

Bohemian Rhapsody

Bueno, cómo no, aquejado por la falta de tiempo, una entrada rapidilla, dedicado a una gran canción y una semiparodia, semiversión, de la misma XD Bohemian Rhapsodym de Queen:

Versión Original:


Versión de los teleñecos XDD

Desglosando la música del blog.

Buenas, mis escasos lectores !

Para que esto no coja telarañas, y dado que mi tiempo no es excesivo (gracias Álgebra) me limitaré a poner las canciones que de momento forman la B.S.O. de mi blog. Ya os habréis dado cuenta si tenéis altavoces que hay sonido cuando entras en mi blog xD

1. Speaking with the stars (Baten Kaitos)




Bueno, este juego se puede decir de él que lo compré por la banda sonora, casi XD. Es buen juego, pero hay algo que hace que me cueste jugarlo (razón por la que lo tengo sin pasar) y es su sistema de combate, demasiado aleatorio para mi gusto, y dependes mucho de la suerte para ganar... pero bueno, si eso ya hablaré del juego en otra entrada. De la canción, qué decir, una genialidad. Me gusta particularmente porque es la típica canción final de juego/película/lo que sea donde se mezclan varios cambios de ritmo según con lo que esté pasando en la pantalla.

2. The end of all things (El señor de los anillos)



Qué se puede decir de esta canción, perteneciendo a la película que pertecene. Como la anterior, con variedad de registros para todas las situaciones, formando parte de los minutos finales de la tercera parte de El señor de los anillos. Es como la anterior, pero diez veces más XD. Y para alguien como yo, que ama esas películas, mientras vas escuchando la música casi veo lo que está pasando en la película.

3. Last will (última voluntad; L'ame immortelle)



Única canción "normal" por el momento de mi blog. Una letra brillante, una música genial y una voz preciosa. No se puede pedir más para una canción. A destacar el siguiente fragmento de la letra "let my songs tell them mi story, when the final chapter is done".

4. The lonely shepherd (BSO Kill Bill)




Perteneciente a la banda sonora de Kill Bill, creo que la 1 aunque no estoy seguro, preciosa canción que recuerda en cierto modo a las películas del oeste. Personalmente, Kill Bill destaca en parte por su banda sonora, con variedad de estilos y calidad de las canciones.

5.Moonlight sonata (Beethoven)




¿Hace falta presentación para esta obra maestra del genio que fue Beethoven? Tan solo un piano hace falta para disfrutar de esta obra, oída en anuncios, diferentes películas, diferentes canciones conocidas guardan gran similitud con esta obra. Convencido de que dentro de 500 años se seguirá escuchando, y será igual de genial que ahora.


6. Hokage

No soy capaz de encontrar un vídeo de la canción, y después de la sonata de Beethoven tampoco es que haya mucho que se pueda decir de esta canción. Diremos que es de la banda sonora de Naruto, punto XD



Bueno, pues ahí lo tenéis, una entrada echa de correprisas porque tengo un examen de álgebra el viernes. Saludos, y ya sabéis, a mi blog con los altavoces encendidos.